David在讀高中以前很少有機會進電影院看電影，因為爸媽不給零用錢。一直到了離家到外地念高中之後，才開始用省下的午餐費在週末走進二輪戲院，當時一百元上下的價格可以連看2到4部電影，我記得當時在台中公園旁的二輪戲院不清場，會連續播放不同的影片。當時David看電影很雜，有比較商業片的《阿甘正傳》(Forrest Gump)、《刺激1995》(The Shawshank Redemption)、《西雅圖夜未眠》(Sleepless in Seattle)，也有比較藝術的《鋼琴師與她的情人》(The Piano)，或是反應社會現象人權議題的《費城》(Philadelphia)等等。

然而電影產業這些年變化巨大。串流平台興起，取代了錄音帶和CD，也改變了我們看電影的方式。傳統戲院凋零，中型預算的原創劇情片萎縮，只剩下好萊塢的大片輪番上映，導演紛紛轉向串流平台尋求創作資源。

在這樣的時空背景下，2012年三位年輕電影業資深人士創辦了獨立電影發行公司A24，在短短十餘年間，A24以創新的行銷策略與對創作自由的堅持，成為當代最受矚目的電影公司之一。

David 是在閱讀 Norton 提供的書籍大綱《A24如何顛覆好萊塢》時，才驚覺自己近年最喜歡的電影有好幾部都是 A24 的作品：像是奧斯卡最佳影片的《媽的多重宇宙》(Everything Everywhere All at Once)、《月光下的藍色男孩》(Moonlight)等。此外《我的鯨魚老爸》(The Whale)男主角Brandan Fraser獲得奧斯卡最佳男主角、《不存在的房間》(Room)女主角Brie Larson獲得奧斯卡最佳女主角、《人造意識》(Ex Machina)獲得奧斯卡最佳視覺效果等都證明了A24電影不俗的表現。

A24 的影響力不只來自得獎無數，更在於它代表了一種產業可能的未來路徑。一如導演蘇菲亞・柯波拉所說：「我真的很喜歡那群人。他們一點也不像電影公司的高層。」演員羅伯・派汀森也說：「A24 現在絕對是最該去的地方。雖然我其實根本搞不懂他們到底在做什麼。」

歡迎與 David 或 Karen 索取寫作大綱，也許從 A24 改變電影業的歷程中，我們也能思考出版產業的未來，是否也能有不同的可能？

★目前有寫作大綱可以索取
★作者榮獲 2022 與 2024 年美國國家娛樂新聞影評大獎（National Entertainment Journalism Award）

A24 為何能顛覆好萊塢？這本書會告訴你一切。

從無名獨立發行商到橫掃奧斯卡的全球影視品牌，A24 用短短十年重塑我們對「電影」的想像。這股風格強烈、擁有狂熱粉絲支持的文化現象，正是當代影迷世代的代言人，也代表了創作者與產業之間新的可能。而現在，終於有一本書要全面揭開這間神秘公司如何從邊緣殺入主流、如何讓怪奇與藝術變成票房保證。

這本尚未定名的書由 IndieWire 首席影評人大衛·艾里希 (David Ehrlich) 執筆。他是第一位公開指出 A24 將成為文化現象的評論人，也是最深入長期記錄 A24 所有作品的專家。大衛·艾里希筆下的 A24，不只是製作出《媽的多重宇宙》(Everything Everywhere All at Once)、《我的鯨魚老爸》(The Whale)、《淑女鳥》(Lady Bird)、《月光下的藍色男孩》(Moonlight)等現代經典電影的公司，更是一種時代精神的體現。他將以犀利、詼諧、具文學性的筆法，深入剖析這間公司如何改寫獨立電影的未來，並讓 Ari Aster、Barry Jenkins、Greta Gerwig、Safdie 兄弟等人成為影壇新星。

這不只是一本電影書，更是一本關於創意、產業、與文化轉變的精準觀察。若你出版過電影、文化、創意產業、或世代觀察類型的書籍，這本書會是完美選擇。