Ayanna Thompson
阿雅娜.湯普森
阿雅娜.湯普森
阿雅娜.湯普森(Ayanna Thompson)是莎士比亞研究學者、戲劇顧問及教育者,擁有哈佛大學博士學位,長期致力於研究莎士比亞、表演藝術及舞台文化。現任亞利桑那州立大學英語系特聘教授、亞利桑那州中世紀與文藝復興研究中心(Arizona Center for Medieval and Renaissance Studies,ACMRS)執行董事及紐約公共劇院(Public Theater)的「莎士比亞駐團學者」(Shakespeare Scholar-in-Residence)。曾擔任百老匯劇目《羅密歐與茱麗葉》(Romeo + Juliet)、《凡尼亞舅舅》(Uncle Vanya)、《SUFFS》與《馬克白》(Macbeth)等作品的戲劇顧問,以及皇家莎士比亞劇團(Royal Shakespeare Company)、福爾傑莎士比亞圖書館(Folger Shakespeare Library)等藝術與學術機構的董事。
作品

從聲音、表情、肢體、節奏到不可預測性,拆解偉大演員的表演,洞悉人與人之間那些容易被忽略的細節。
多位知名國際影人親自分享表演的奧秘,從「看戲」進一步學會「看人」,提升觀察力、理解力與感受世界的能力。
我們為什麼會被一位演員的眼神吸引?一個細微的停頓,就能一句看似平淡的台詞震撼人心。有些角色雖然台詞不多,卻能憑藉強烈的視覺語彙或獨特的肢體動作,在觀眾腦海中留下不可磨滅的印象。真正偉大的表演,不只是演員「演什麼像什麼」,更在於他們如何運用聲音、表情、肢體與韻律,賦予角色超越劇本設定的真實生命感。
演員的一個停頓、一絲語氣變化,甚至眉眼間短暫流露的情緒,都可能透露角色真正的狀態。觀看這些表演的過程,同時也悄悄改變我們理解他人、解讀世界的方式。莎士比亞學者、百老匯戲劇顧問阿雅娜.湯普森(Ayanna Thompson)提出一套精準又實用的觀看方法,將專業的戲劇分析拆解成一般觀眾也能掌握的九個關鍵元素——聲音、臉部表情、肢體動作、節奏、反應、脆弱性、協調性、不可預測性,以及轉變,幫助讀者真正看懂表演。從舞台到大銀幕、小螢幕的各種形式,逐章解讀各類標誌性場景與演出。
這樣的觀看不只發生在劇場與銀幕空間裡。當我們開始留心一個人的語氣、表情、姿勢、步態,甚至那些不經意的反應,便會發現:生活本身,就是一場永不落幕的「觀看練習」。如何讀懂一位同事的沉默、理解朋友話語中的遲疑、察覺陌生人細微的情緒變化,都與欣賞一位偉大演員的表演,有著意想不到的共通之處。
另一大亮點,是湯普森與眾多業界翹楚的深度訪談,包括肯尼斯.布萊納(Sir Kenneth Branagh)、茱蒂.丹契(Dame Judith Dench)、伊恩.麥克連(Sir Ian McKellen)、保羅.賈麥提(Paul Giamatti)、史提夫.卡爾(Steve Carell)、露絲.奈嘉(Ruth Negga)及唐.奇鐸(Don Cheadle)等知名影人。他們從親身經驗出發,談論如何理解表演、捕捉人物,透過細節讓角色真正活起來。這些跨越舞台與銀幕的對談,也將讀者帶入一堂堂關於注意力、觀察力、同理心與人性的紙上大師課——欣賞表演,不只是看見演員做了什麼,更是在練習如何看見一個人。